发布部门：旅国学院 文化大课堂

2012年的秋季学期即将结束，文化大课堂为全院同学推荐的“百部经典文艺作品”也告一段落，本学年伊始，我们陆续推出“百部图书”、“百部电影”、“百部音乐”、“百部绘画”，现在推出“百部摄影”。这些作品也许不是最权威的百部版本，却是文化大课堂各位老师倾注情感和心力，根据个人的审美体验、价值判断，通过各种方式广泛搜集，经过集体讨论后提供给同学们的方向性路标。我们期望各位同学能就此进入美的领域，在人类文学艺术的海洋里，寻找到你们自己的人生风景，使你们的生命更完整、更丰富、更有力量。

“百部摄影作品”经历的过程比较艰难，现在终于经众位老师之手完成，是老师们对同学们的拳拳之心，带着老师们的体温和诚意，请同学们收下这份郑重的礼物，开启你们理想的旅程。

摄影是“另一种讲述的方式” ，那些无声的画面暗潮涌动，生命气息存在于深层的褶皱里，无论是自然、生命或景观，都在观看者的注视中建立联系。拍照片和看照片都需要一种能力，就是可以在解读拍摄的事物时，敏悟到事物内在的本质，以本能、经验、感受力和联想力，讲述照片被赋予的意义，以及照片本身所提供的真实信息。摄影师提供具有丰富含义的照片，观看者理解并诠释照片，一帧摄影作品才最终完成。瓦尔特•本雅明在论艺术时说过：“即使是最完美的复制也总是少了一样东西：那就是艺术作品的‘此时此地’——独一无二地现身于它所在之地——就是这独一的存在，且惟有这独一的存在，决定了它的整个历史。”每一位摄影师在拍摄照片时，都在讲述自己心中的风景，讲述自己的情感体验，讲述自己的人生感悟。这是摄影师的此时、此地、此身的历史存在。

当艺术有艺术家本身饱满丰沛不可动摇不能妥协的情感进入时，其作品的张力与冲击力，才会撼动现代人日渐麻木萎缩的艺术接受和心灵感悟。在谈到绘画和摄影时，常有人否认摄影的艺术性，认为摄影不是艺术，而仅仅是技艺。我们有理由相信，在观看了这些摄影作品后，承认摄影同样是艺术的人群肯定会更多。艺术是创造，同时更是爱、激情、甚至狂热浸入其中的过程，一次作品的完成，就是一次生命的再造。

摄影师们的历险是我们无法揣度或者真正触摸得到的，他们在拍摄路途的遭遇，行走的恐惧，面对美的狂喜和面对荒凉的悲怆，面对存在完好的事物的虔敬，面对残破毁灭的溃败感，诸多复杂情绪的交替折磨，挣扎，突围，对真相的探寻和真实的诠释，都在丰满他们的心灵，并且指引他们走向精神的归途。这是一个沐浴的过程，也是一个凤凰涅槃的过程。

在这些讲述各种世间风景的照片背后，究竟发生了什么？这些照片是个人化的还是集体记忆？摄影师自身的命运与世界有何关联？世界在他们的镜头里是真实的还是虚构的？他们投入摄影作品中的情感多于技术还是技术大于情感？每个摄影师的心路历程如何同时成为观看者的共同记忆？

请同学们带着这些摄影作品，和你们的人生一起开始，寻找你们自己最美的风景。